நவீன ஒவியங்களின் பிரமா பிக்காஸோ

இன்று நவீன ஒவியங்களின் பிரமா என்று வர்ணிகக கூடிய இவரைத் தெரியதவர்கள் யாருமே இருக்க முடியாது அவர் தான் பிக்காஸோ. பிக்காஸோவின் உலகம் தழுவிய புகழுக்கு என்ன காரணம்.ஓவியம் இப்படித்தான் இருக்வேண்டும் என்ற வரையரையைத் தகர்தெரிந்தார்.

 

இக்காலப்பகுதியில் தொழில்நுட்பப் புரட்சியினால் கமராவும் தோற்றம் பெற்றது ஒவியர்கள் செய்யும் வேலையை குறிப்பிட்ட நிமிடங்களில் செய்து முடித்தது இதனால் வேலையில்லாப் பிரச்சனை தலை தூக்கியது என்னசெய்வது என்று தெரியாமல் இருந்த ஒவியர்களுக்கு புதிய பாதையை திறந்து வைத்தார்.
Dimentition மட்டும் வரைந்து கொண்டிருந்தார்கள் ஆழம் கொடுத்து Three Dimentition Effect  கொடுக்க ஓவியக்கலை ஒரு மிகப்பொரிய மாற்றம் அடைந்தது இவர்கள் வாழ்ந்து மறைந்து பல நூற்றாண்டுகள் ஆண பிறகும் ஓவியக்கலைக்கு யாராலும் ஒரு மாற்றத்தையோ அல்லது திருப்பத்தையோ கொடுக்க முடியவில்லை ஓவியக்கலை தனது முக்கியத்துவத்தை இழந்து விடுமோ என்ற அச்சம் முளைவிட ஆரம்பித்தது அந்த சமயம் 1907ம் ஆண்டு பிக்காஸோ வரைந்த Les Demoiselles d'Avignon (The Young Ladies of Avignon, originally titled The Brothel of Avignon) என்ற ஐந்து பெண்களின் ஓவியம் ஓவியக் கலைக்கு ஒரு மிகப்பெரிய திருப்பு முனையைக் கொடுத்தது.

ஒரு காட்சியை கண்கள் எப்படிப் பார்கின்றதோ அதை அதே மாதிரி வரைவதில் என்ன புதுமை இருக்கிறது அந்த காட்சி மனதில் ஏற்படுத்தும் உணர்சிகளைத்தான் ஒவியம் பிரதிபலிக்க வேண்டும் -இது பிக்கஸோவின் கருத்து இந்த அடிப்படையிலேயே ஒவியங்களை வரைந்தார் இவரின் இந்த புதிய முயற்சியை எடுத்த எடுப்பிலேயே சிவப்புக்கம்பளம் விரித்து ஏற்றுக் கொள்ள வில்லை. பலமான எதிர்ப்புக்கள் கிளம்பின அதே ஆதரவுக் கைதட்டல்களும் எழுந்தன.கம்பரின் பாடல்களுக்கு ஆளுக்கு; ஒரு அர்த்தம் சொல்வது போல பிக்காஸோவின் இந்த ஒவியத்தை பாராட்டியவர்கள் ஒவ்வொரு புது அர்தம் சொன்னார்கள்”எந்த ஒவியமாக இருந்தாலும் சரி அதுக்கு ஒரேயொரு அர்த்தம் தான் இருக்கு அந்த அர்த்தம் அந்த ஓவியர் கொடுத்த அர்த்தம் மட்டுமே. பிக்காஸோ இதே பாணியில் தொடர்ந்து ஒவியங்களை வரைய ஆரம்பித்தார் உலகம் இந்த ஸ்டைலுக்கு cubism என்று பெயர் பெயர் கொடுத்தது ஜியோமெண்டரியன் கோட்பாடுகளைப் பிரதிபலிக்கும் இந்த ஒவியக்கலை பின் ரொக்கட் வேகத்தில் வளர்ந்தது யோன அந்த காலப்பகுதியில் (சென்ற நூற்றான்டில்) வியக்கத்தக்க விஞ்ஞானி ஆல்பாட் ஐன்டின் பிக்காஸோ ரசிகராக மாறினார் பிக்காஸோ அறிமுகப்படுத்திய இந்த style ஓவியம் காகிதத்தோடு நின்று விட வில்லை பிற்காலத்தில் இலத்திரனியல் பொருட்கள் செய்வதற்க்கு அது தான் அடிப்படையாக இருந்தது க்யுபிசம் என்ற modern art தான் பிக்காஸோவுக்கு புகழ் சேர்த்தது என்றாலும் மரபு ஒவியங்களை வரைவதிலும் இவர் வல்லவராக இருந்தார் அது மட்டுமல்ல வான் கா ஆரம்பித்து வைத்த Expressionims ல் ஆரம்பித்து  surrealism வரை அத்தனை style  களிலும் நிபுனத்துவம் வாய்ந்தவராக இருந்தார் .சிற்ப்பம் மேடை டிசைனர் என்று ஆரம்பித்து நாடக நடகர்களுக்கு costuemed  வரை இவர் பல விஷயங்களைச் செய்வதில் கைதேந்தவர் பிக்காஸோ பிறந்து ஸ்பெயின் நாட்டில் என்றாலும் அவர் வாழ்கையின் பெரும்பகுதியைச் செலவிட்டது கலைகளின் தலைநகரான பாரீஸ் தனது குடிமகனாக மாறச்சொல்லி பிரான்ஸ் பல முறை பிக்காஸோவைக்கேட்டுக் கொண்டது ஆனால் தனது நாட்டின் மீது கொண்ட பற்றால் கடைசிவரை அவர் தனது குடியுரிமையை மாற்றிக் கொள்ளவில்லை 1937 ம் ஆண்டு இரண்டாம் உலகப் போர் அசுரவேகத்தில் நெருங்கிக் கொண்டிருந்த சமயம் சின்ன வயதில் ஒவியனாக வேண்டும் என்ற கனவுகளோடு வளர்ந்த ஹிட்லர் இது என்ன modern art பைத்தியகாரன் கிறுக்கிய மாதிரி இருக்கு என்று பிக்காஸோவின் ஒவியங்களைத் தடைசெய்தார் இன்னாரு பக்கம் பிக்காஸோ தாய்நாடான ஸ்பெயின் நாட்டில் உள்நாடடுப் போர் முளைவிட ஆரம்பித்தது இடையில் முக்கை நுழைத்த ஹிட்லர் ஸ்பெயின் நாட்டின் குவர்னிக்கா நகர் மீது குண்டு மழை பொழிந்தார் இதில் அந் நாட்டின் கட்டிடங்கள் எல்லாம் செங்கல் குவியலாக மாறின.அந் நகரே மரண ஒலம் மூடிக்கொண்டது.எங்கு அழுகுரல் இரத்த வெள்ளம் இதனை பார்த்த பிக்காஸோ உயnஎயள க்கு இடம் பெயர்த்தார் இறந்து போனவர்களுக்காக தீட்டப்பட்ட அந்த ஓவியம் இறவாப்புகழ் பெற்றது பிறகு ஹிட்லரின் நாஜியிஸத்தை எதிர்க்கும் சின்னமாகவே மாறியது இரண்டாம் உலகப்போர் முடிவை நோக்கி நெருங்கிக் கொன்டிருந்த சமயம் பிக்காஸோ பிரான்ஸ் நாட்டின் கம்னியுசியத்தில் சோந்தார் ஆமைதி சம்மந்தமாக அந்தக் கட்சி நடத்திய பல சர்வதேச கூட்டங்களில் கலந்து கொண்டார் 1950 ஆண்டு நடத்தப்பட்ட அமைதி மாநாட்டுக்காக அவர் அமைதியை புறவுருவமாகக் கொண்டு ஒர் அடையாள ஒவியம் உருவாக்க அதை மொத்த உலகமும் அமைதியின் சின்னமாக ஏற்றுக் கொண்டது. Thanks :sakapthamm.blogspot.com

எனக்கு இன்னும் நேரம் கிடைத்திருந்தால்

புத்தகம் என்ற சொல்லுக்கு, புத்தி அகம் என்று பொருள் கொள்வது நலம்.

புத்தகம் எழுதுவது என்பது பலருக்கும் கனவு!

அந்தக் கனவு பலருக்கும் கனவாகவே போய்விடும்!

ஏனென்றால் அவர்களுக்குக் கனவுகாண நேரம் கிடைக்கும்!

அதை செயல்படுத்த நேரம் கிடைக்காது!

சிலர் புத்தகம் எழுதுவதற்கென நேரம் ஒதுக்கி எழுதுவதும் உண்டு. சிலர் எண்ணிலடங்கா பக்கங்களை எழுதிக் குவித்துவிடுவதும் உண்டு.

அதனால்தான் நம் முன்னோர்கள் சொன்னார்கள் போலும்..

“ கண்டதைக் கற்றவன் பண்டிதன் ஆவான் ” என்று.

கண்டதை என்றால் கண்ணில் படும் எதையும் என்று பொருள் கொள்வதைவிட பயனற்ற பல நூல்களைக் கண்டு அதில் சிறந்த நூலைக் கண்டு அதைக் கற்றவன் பண்டிதனாவான் எனப் பொருள் கொள்வதே சரியானதாக இருக்கும்.

நேரம் கிடைத்திருந்தால்…

நான் அதைச் செய்திருப்பேன், இதைச் செய்திருப்பேன் என நாம் ஒவ்வொருவரும் ஏதோ ஒரு சூழலில் சொல்லியிருப்போம்..

பிரிட்டன் பிரதமர் வின்சென்ட் சர்ச்சில் ஒரு புத்தகம் எழுதியிருந்தார். அந்தப் புத்தகம் 40 பக்கங்களை மட்டுமே கொண்டது. அதைப் படித்த ஒருவர், “ தாங்கள் இந்தப் புத்தகத்தை இன்னும் அதிக பக்கங்களில் எழுதியிருக்கலாமே… நேரம் கிடைக்கவில்லையா?” என்று கேட்டார்.

அதற்கு சர்ச்சில் அவர்கள், “எனக்கு இன்னும் நேரம் கிடைத்திருந்தால் இதையே நான் ஐந்து பக்கங்களில் சுருக்கி எழுதியிருப்பேன்” என்றார்.

இந்த எதிர்பாராத பதில் புத்தகம் எழுத விரும்பும் ஒவ்வொருவருக்கும் தேவையான அறிவுரையாகவே அமைகிறது.

நல்ல பேச்சு என்பது…

சிறந்த வார்த்தைகளைத் தேர்ந்தெடுத்துப் பேசுவது மட்டுமல்ல!

எந்த வார்த்தை பேசக்கூடாது என்று உணர்ந்து பேசுவதே!

அதுபோல நல்ல நூல் என்பது..

சிறந்த கருத்தை தேர்ந்தெடுத்துச் சொல்வது மட்டுமல்ல!

தேவையில்லாத கருத்துக்களை எழுதாமல் இருப்பதும் தான்!

எனக்கு மட்டும் நேரம் இருந்திருந்தால் இதை ஐந்தே வரிகளில் சொல்லியிருப்பேன்..!
Thanks  http://www.gunathamizh.com

Jet Train from the 1970s

The first experiments to create a high-speed models of locomotives in the Soviet Union began in the 1930s. In 1934, at the Kolomna plant carried out preliminary designs of high-speed trains.The Russians want to copy the USA’s first Jet Train.

Don Wetzel, an engineer for the New York Central Railroad, was given the task in the mid-1960s of trying to make trains safer, less expensive and faster. 

His solution: strap two jet engines to the roof of a locomotive and see what happens.

What happened was Wetzel created the first jet-powered train that even to this day is the fastest locomotive in America.

A turbojet train is a train powered by turbojet engines. Like a jet aircraft, but unlike a gas turbine locomotive, the train is propelled by the jet thrust of the engines, rather than by its wheels. Only a handful of jet-powered trains have been built, for experimental research in high-speed rail. Turbojet engines have been built with the engine incorporated into a railcar combining both propulsion and passenger accommodation rather than as separate locomotives hauling passenger coaches.

Turbojet engines are most efficient at high speeds and so they have been applied to high-speed passenger services, rather than freight.

Some time ago we had a few photos of a piece of technology called “Soviet Turbojet Train”.   The projected speed for this out-of-the-sixties monster was planned to be up to 360 km/h, and it set a record of 250 km/h on the Soviet standard railway. The project was discarded afterwards, partly due to the very high fuel consumption of the jet engines compared to the engines of jet planes, and we thought the only train built was lost, but recently these guys discovered it rusting on the back ways of some railroad.

The first attempt to use turbojet engines on a railroad was made by the New York Central Railroad in 1966. Their railcar M-497 was able to reach speeds up to 184 miles per hour (296 km/h) – we will cover that next week

The Russian train maker Kalininsky formed the Speed Wagon Laboratory. Following the New Yorker’s example, the modified the chassis of one of their ER22 head engines to look more or less like a rough version of a Shinkansen, the Japanese bullet train which was already working in 1964 at 130 mph (210km/h).

They added two turbojet engines on the front as well: two turbojets from a Yakovlev YAK-40. Their first test was in 1971 on the line joining Golutvin with Ozery. They achieved a low 116mph (187km/h). However, they kept increasing the speed until they got up to 154mph (249km/h).

Like it’s American counterpart it never really went any further than that. Jet fuel costs, noise levels, and probably just the fact that this is plane old silly contributed to the closing of the programs in both countries..

Eight Movies That Increase Your IQ

If you’re looking to boost your intelligence you can always read a book, surround yourself with educated people, learn a new skill and take care of your health by exercising, getting enough sleep and eating “brain foods.” You can even increase your intelligence by watching TV and movies from time-to-time.

Of course, you have to be discriminating in which shows and movies to view. Educational content like documentaries and current affairs programs are your best options since they may improve your general knowledge and conversational repertoire. Sometimes this type of content can even help you discover a new interest that you may wish to turn into a hobby.

Besides documentaries and programs like the news, you can watch the occasional movie like the following eight films. I’ve found that these movies have not only peaked my interest in new subject matters, they’ve also provided some valuable life and business lessons.

8. “Inside Out” (2015)

Yes. This is a Pixar film. But, as Charlie Jane Adams, one of the founders of i09 and author of the bestselling All The Birds in the Sky, explains, this story about a young girl named Riley struggling to adjust to moving to a new city “ is an extended metaphor for the changes that happen in your heart and mind as you grow up -- the dueling emotions show the emotional states of a child, being supplanted and rearranged as you learn maturity.” The film also explores “the complexity of the ways that different emotions interact with each other.”

During the course of the film Riley’s emotions, Joy, Fear, Sadness, Disgust, and Anger, discover “how to manage more difficult situations, and to abandon their old assumptions about what kind of emotional state is best.” Additionally, “Inside Out” also explores “the ways that memories are stored in the brain, and how memories can change over time as you revisit them.”

Even though this is a kid’s film, those are all priceless lessons that entrepreneurs should learn during the course of their entrepreneurial journey.

7. “Limitless” (2011)

This thriller starring Bradley Cooper follows Edward Morra, a struggling writer, who is introduced to a nootropic drug called NZT-48. This mysterious pill grants him the ability to fully utilize his brain, which in turn, drastically improves his life.

While there isn’t such a drug, at least not legally or at this level, “Limitless” will prime you to think smarter. Priming, according to Psychology Today, “is a nonconscious form of human memory concerned with the perceptual identification of words and objects. It refers to activating particular representations or associations in memory just before carrying out an action or task.” For instance, if you see the word "yellow," it might be slightly faster for you to recognize the word "banana." This is “because yellow and banana are closely associated in memory.”

6. “The Imitation Game” (2014)

This film tells the story of mathematician Alan Turing, a.k.a. the father of modern computing, as he assisted in a British code-breaking operation that helped shorten the Second World War.

Besides learning the history of Turning and how he laid the groundwork for computers and artificial intelligence by inventing a “universal machine,” “The Imitation Game” also celebrates human ingenuity, encourages you to think big, and inspires you to learn more about Turing and the machine and test that bear his name -- which would come in handy if you’re involved in the tech industry.

5. "Memento" (2000)

Christopher Nolan’s fascinating detective story follows Leonard (Guy Pierce), a man who is incapable of forming new memories, as he attempts to find his wife’s killer. The film starts in the middle and works it’s way back to the beginning in order to make the viewer go through the same emotions as Leonard.

Juggling between these non-linear narratives can improve your attention and imagine since it forces you to draw your own conclusion. But, more importantly, “Memento” illustrates the importance of memory techniques.

4. “Good Will Hunting” (1997)

This Academy Award-winning film follows a janitor with genius-level intellect working at MIT with a troubled past. Good Will Hunting actually brought in an MIT professor for the complex mathematical equations, and there are also plenty of excellent literary and philosophical discussions between Will and Dr. Sean Maguire (Robin Williams), the most valuable lessons from “Good Will Hunting” are understanding that education can come from anywhere, there’s no such thing as “perfect,” and the importance of emotions and relationships.

3. “Primer” (2004)

Written, directed, and starring Shane Carruth, who has a college degree in mathematics and previously worked as an engineer, “Primer” is a science fiction drama about two engineers who accidentally discover how to time travel. The film, like Memento, has a non-linear structure, explores the philosophical implications time travel, and discusses complex physics and science theories the Meissner effect and Feynman diagrams.

This film can also be compared to a Rubix cube in that it requires multiple viewings in order to rearrange the plot until you figure this complicated puzzle out.

2. “A Beautiful Mind” (2001)

Inspired by the bestselling biography of Nobel Prize-winning economist and mathematician John Forbes Nash, Jr., this Academy Award winning film focuses on the discovery of the Nash Equilibrium, which as Investopedia explains, “is a concept of game theory where the optimal outcome of a game is one where no player has an incentive to deviate from his chosen strategy after considering an opponent's choice.”

That may sound confusing, but economists have used this theory to “work out how competing companies set their prices, how governments should design auctions to squeeze the most from bidders and how to explain the sometimes self-defeating decisions that groups make.” Furthermore, the “Nash equilibrium helps economists understand how decisions that are good for the individual can be terrible for the group.”

1. “Pi” (1998)

This surrealist psychological thriller film, which was written and directed by Darren Aronofsky, follows an unemployed number theorist named Max who suffers from cluster headaches, paranoia, hallucinations, and social anxiety disorder. The film is notable for covering themes ranging from religion, mysticism, and the relationship of the universe to mathematics. Max becomes obsessed with these themes in order to find the key to the chaos that surrounds us everywhere, which he can use predict anything, such as the stock market.

An introduction to these themes is extremely interesting, but I’ve found that the real takeaway from this movie is the dangers of constantly looking for something that may not be there. No matter how educated and informed you are, you can’t always predict what’s going to come next.

What movies do you believe have give your IQ a boost? And, don’t worry if they’re not critically acclaimed or complex. Even “trashy” movies may make you smarter.
Thanks  https://www.entrepreneur.com/

சில விஷயங்களை முன்கூட்டியே அறிகிற ஒரு பூனை

லியோனிட் எலிச் பிரஷ்னேவ் இவர் ரஷ்ய நாட்டின் பிரதமராகவும், கம்யூனிஸ்ட் கட்சியின் தலைவராகவும் இருந்தவர். 1906ல் மிக எளிமையான குடும்பத்தில் பிறந்த இவர், அரசியலில் நுழைந்து படிப்படியாக உழைத்து, முன்னேறி ஸ்டாலினை அடுத்து மிக வலிமையான தலைவராகப் போற்றப்பட்டார். மிகுந்த மக்கள் செல்வாக்குடன் விளங்கினார். ரஷ்யாவை ஒரு வலிமையான நாடாக முன்னெடுத்துச் செல்வதில் இவர் மிக முக்கிய பங்கு வகித்தார்.
ஒருமுறை திபெத் மதத் தலைவரான தலாய் லாமாவைச் சந்தித்து உரையாடினார் பிரஷ்னேவ். தனது சந்திப்பின் நினைவாக தலாய் லாமா ஒரு கறுப்புப் பூனை ஒன்றை நினைவுப் பரிசாக ப்ரஷ்னேவிற்கு அளித்தார். அவ்வாறு பூனையைக் கொடுக்கும் போது, அதை மிகவும் கவனமாகப் பாதுகாத்து வரும்படியும், அதற்கு ஏதாவது துன்பம் நேரிட்டால் அது அதை வளர்ப்பவரையும் அவ்வாறே பாதிக்கும் என்றும் கூறி எச்சரித்து அனுப்பினார். பூனைக்கு அதை அளித்த தலாய் லாமாவின் நினைவாக ‘லாமா’ என்றே பெயர் சூட்டிய பிரஷ்னேவ் அதை அன்போடு வளர்த்து வந்தார். அந்தப் பூனை அமானுஷ்ய ஆற்றல் மிக்கதாக இருந்தது. பிரஷ்னேவிற்கு வரும் ஆபத்தை முன் கூட்டியே உணர்ந்து அவரை பல சமயங்களில் எச்சரித்து அவர் உயிரைக் காப்பாற்றியிருக்கிறது.

ஒருமுறை பிரஷ்னேவ், விண்வெளிப் பயணம் முடிந்து பூமிக்குத் திரும்பிய வெற்றி வீரர்களை வரவேற்கக் கிளம்பிக் கொண்டிருந்தார். அப்போது வழியில் எதிர்ப்பட்ட பூனை அவரைத் தடுத்ததுடன், வழியிலேயே படுத்துக் கொண்டும் விட்டது. இதைக் குறிப்பால் உணர்ந்து கொண்ட பிரஷ்னேவ், தான் அப்போது பயணப்பட வேண்டியிருந்த காரை அனுப்பி விட்டு, சிறிது நேரம் பூனையைக் கொஞ்சி சமாதானம் செய்து விட்டுப் புறப்பட்டார்.
அவர் உண்மையிலேயே செல்ல வேண்டிய கார் முன்னால் சென்று கொண்டிருந்தது. மற்ற பாதுகாப்பு வீரர்களின் கார்கள் அதனைப் பின் தொடர்ந்து கொண்டிருந்தன. பின்னால் வெகு தொலைவில் தனி கார் ஒன்றில் பிரஷ்னேவ் வந்து கொண்டிருந்தார். அவர், முதலில் செல்லும் அவருக்குச் சொந்தமான காரில் தான் வந்து கொண்டிருக்கிறார் என்று நினைத்த எதிரிகள் அந்தக் காரைச் சரமாரியாகச் சுட்டனர். அதில் பயணம் செய்து கொண்டிருந்த ஓட்டுநரும், உதவியாளரும் அதே இடத்தில் பலியாகினர்.

பூனை தடுத்ததால் அந்தக் காரில் பயணம் செய்யாமல் தவிர்த்த பிரஷ்னேவ் அதிர்ஷ்டவசமாக உயிர் பிழைத்தார். அது முதல் பூனை லாமாவின் மீது அவரது அன்பு அதிகமானது.
மற்றொருமுறை முக்கியமான ஒரு சந்திப்புக்காக வேக வேகமாக அலுவலகம் கிளம்பிக் கொண்டிருந்தார் பிரஷ்னேவ். எங்கிருந்தோ வேகமாக வந்த பூனை ’லாமா’ அவரது சட்டையைப் பிடித்து இழுத்தது. வித்தியாசமான குரலில் கத்தியது.
ஏதோ ஒரு ஆபத்தையே ’லாமா’ முன்னறிவிக்கிறது என்று உணர்ந்த பிரஷ்னேவ், தனது உதவியாளரை முன்னால் அதே காரில் அனுப்பி விட்டு, தான் தாமதமாக வேறொரு காரில் சென்றார்.
அவர் சென்று கொண்டிருக்கும் போதுதான் அந்தச் சேதி வந்தது. அவர் முன்பு செல்லவிருந்த கார் ஒரு லாரியில் மோதி, பிரஷ்னேவ் அமர்ந்திருக்கக் கூடிய இருக்கையில் இருந்தவர் மாண்டு விட்டார் என்று.
அதுமுதல் பூனை லாமாவை மிகவும் நேசிக்க ஆரம்பித்தார் பிரஷ்னேவ். தன்னுள் ஒரு பாதியாகவே அதைக் கருத ஆரம்பித்தார்.
இந்நிலையில் வீட்டை விட்டு வெளியில் சுற்றிக் கொண்டிருந்த லாமா 1982ம் ஆண்டில் ஒரு காரில் அடிபட்டு இறந்தது. அதே ஆண்டில் பிரஷ்னேவும் காலமானார்.

Apollo 11 being rolled out to the launch site of the Kennedy Space Center in July, 1969.

Apollo 11 was the spaceflight that landed the first two humans on the Moon. Mission commander Neil Armstrong and pilot Buzz Aldrin, both American, landed the lunar module Eagle on July 20, 1969, at 20:18 UTC.

Inclination: 1.25°

Period: 2 hours

Launch date: July 16, 1969, 6:32 AM GMT-7

Dates: 16 Jul. 1969 – 24 Jul. 1969

Crew size: 3

Operator: NASA

Members: Neil Armstrong, Michael Collins, Buzz Aldrin

The Railway Man Movie

ரயிலை நேசிக்கும் ஒரு முன்னாள் ராணுவ வீரர்... ரயில் பற்றிய அனைத்து தகவலையும் சேமிக்கும் பழக்கம் உடையவர்... ஒரு நாள் ரயிலில் செல்லும் போது சந்திக்கும் பெண்ணை கண்டதும் காதல் கொண்டு திருமணம் செய்கிறார்....

அந்த பெண் அவரிடம் சில விசித்திரமான குணங்களை காண்கிறாள்.. மனம் பிறழ்ந்தவர் போல நடந்து கொள்வதை கவனித்து அவரை பற்றி அறிய முயல்கிறாள்... அவரின் பழைய நண்பரை சந்தித்து கேட்கையில் ராணுவ வீரராக பணி புரிகையில் அவருக்கு நேர்ந்த கொடுமைகளை அவர் விவரிக்கிறார்...

காட்சி பின் நோக்கி நகர்கிறது..... அது இரண்டாம் உலக போர் காலம்.. ஒரு ப்ரிட்டிஷ் ராணுவ படை சிங்கப்பூரில் பணியாற்றி கொண்டிருக்கிறது அப்பொழுது அங்கு வரும் ஜப்பானிய ராணுவம் அவர்களை கைது செய்கிறது... அதில் ஹீரோவும் அவருடைய நண்பர்களும் அடங்குவர். கைது செய்த ராணுவ வீரர்களை சிங்கபூருக்கும் பர்மாவிற்க்கும் இடையில் மிக கடினமான மலை/காட்டு பாதிகளில் ரயில் ரோடு போட ஜப்பானிய ராணுவம் பயன் படுத்துகிறது...

மிக கடினமான பணியில் எங்கிருக்கிறோம் என்றே தெரியாத சூழலில் அடிமைகளாக நடத்தபடுகிறார்கள்... நடுவில் இஞ்சினியரான ஹீரோ தனக்கு கிடைக்கும் எலெக்ட்ரானிக் கருவிகளை கொண்டு ஒரு ரேடியோ தயார் செய்கிறார்... அதன் மூலம் அமெரிக்க ராணுவம் போரில் பங்கு பெற்றதையும் ஹிட்லர் பின் வாங்குவதையும் ஜப்பான் போரில் பெரும் தோல்வியை சந்தித்தது பற்றியும் தெரிந்து கொள்கிறார்...

எந்த நம்பிக்கையும் இல்லாமல் அடிமையாக பணிபுரியும் பல நூறு ராணுவ வீரர்களுக்கு இந்த செய்தி மிகுந்த நம்பிக்கை அளிக்கிறது... ஆனால் வெகு விரைவில் இவருடைய ரேடியோ ஜப்பான் ராணுவ வீரர்களிடம் சிக்குகிறது... இதனால் பல வன்கொடுமைகளுக்கு ஆளாகிறார்.. அந்த கொடுமைகளே இவர் மனம் பிறழ செய்கிறது.. அந்த நினைவுகளால் நிம்மதி இல்லாமல் தவிக்கிறார்...

இந்த தகவல்களை அளித்த நண்பர் மேலும் ஒரு தகவலை தெரிவிக்கிறார்... அது இவர்களை கொடுமைபடுத்திய ஜப்பானிய இளம் ராணுவ வீரன் தற்போதும் உயிரோடு இருக்கிறான் என்பதே... அவனை கொல்வது மூலம் தங்களுக்கு ஏற்பட்ட அவமானங்கள், கொடுமைகளுக்கு தீர்வு கிடைக்க கூடும் என்றும் அவனை தங்கள் சார்பில் கொல்ல வேண்டும் என்றும் ஹீரோவிற்கு கோரிக்கை வைத்து விட்டு ஒரு ரயில் பாலத்தில் தூக்கிலிட்டு இறந்து விடுகிறார் நண்பர்.

வன்மத்துடன் கிளம்பி அந்த ராணுவ வீரனை சந்திக்க செல்கிறார்.... அவனை சந்தித்தாரா.. அவர்களுக்குள் நடந்தது என்ன என்ற உண்மை சம்பவத்தை அட்டகாசமான கேமரா மற்றும் BGM'உடன் சுவாரசியமான திரைப்படமாக சொல்கிறது "The Railway Man".

  Epic Classical movie... Don't miss... :)

Austere and old-fashioned almost to a fault, "The Railway Man" offers tastefully safe treatment of a horrific subject: the torture of a British Army officer at a Japanese prisoner of war camp during World War II.

Director Jonathan Teplitzky’s film remains respectable and restrained until the very end—but the performances are so strong and the ultimate catharsis that occurs is so palpable that it sneaks up on you with an unexpected emotional wallop. This is a true story—or as true as a feature film about anyone's life can be—and it’s one that’s worth telling, with an angle on World War II that movies don’t offer very often.
What’s not surprising is the subtlety Colin Firth finds in playing Eric Lomax, whose autobiography inspired "The Railway Man." (Frank Cottrell Boyce and Andy Paterson co-wrote the screenplay.) Playing Lomax as a shell of his former self-decades after his imprisonment, Firth is both quietly distracted and fitfully tormented. Throughout his career, Firth repeatedly has proven himself to be a master at steadily revealing his characters, and the way his Lomax eventually reclaims his identity before enjoying some redemption is gently stirring.
Lomax also finds some fleeting moments of tentative joy with the love of his life, whom he encounters in middle age: his wife, Patti, played by Nicole Kidman in an underwritten role. Kidman is kind of charming at first as she flirts with and falls for Firth. But in no time, she’s relegated to serving as the teary-eyed wife, listening to what happened to her husband and whispering responses of shock and sadness.
In the annoying framing device that flashes back and forth in time far too frequently, we see Lomax and Patti meet cute on a train. The year is 1980 in Northern England. He is nerdy, tweedy, hurried. She is prim, sharp, poised. He’s an expert on trains—an "enthusiast," to use his word. She’s a former nurse. Both are in flux and clearly a little fragile. As they wind their way along the English and Scottish coast, he drops little tidbits about various train lines and trivia on the towns that blur past them. She’s chatty and charming in response.
"Don’t move," Lomax says as Patti stands in his cramped kitchen on her first visit to his apartment. "Why not?" she asks. "’Cause I’m looking at you."
Individually lonely, alone and adrift, they fall in love and get married in no time. But on what should be the happiest day of his life, Lomax is haunted by nightmarish memories of the brutality he endured as a POW—a condition we now know as Post-Traumatic Stress Disorder. It’s not something he and the other veterans at the Officers Club, including his close friend and fellow ex-prisoner Finlay (Stellan Skarsgard), ever talk about.
Flashing back in time, Lomax (played by Jeremy Irvine as a younger man) recalls being taken into custody after the fall of Singapore in 1942. There, he and the other soldiers were forced into slave labor, working on the Burma-Siam "Death Railway," as it became known. Being smart and clever, Lomax became a target of his sadistic Japanese captors, who are all depicted as one-dimensionally evil. (Irvine is a strong casting choice, though; not only does he resemble a young Firth, he’s also adept at radiating a steely resilience through nervousness.)
"The Railway Man" jumps back and forth between Lomax and Finlay remembering this harrowing time and images of the torture itself. This included being beaten, kicked, waterboarded and locked up in a bamboo cage the size of a large dog crate. Teplitzky depicts it all in an artfully staged and lighted fashion. One Japanese officer in particular, the translator Nagase (Tanroh Ishida), arbitrarily reveled in finding new accusations against Lomax and overseeing his destruction.
But unlike the many other men who suffered beside him, Lomax somehow managed to survive. So when he learns nearly 40 years later that Nagase also is alive, and has turned the camp where he helped torture all those men into a war museum, Lomax knows he must return to Southeast Asia to confront his demons, both literally and figuratively.
The scenes between Lomax and Nagase (played as an older man by Hiroyuki Sanada) are fraught with unpredictability and tension. Firth really comes into his own in this section of the film, but Sanada is his equal as he goes through a spectrum of emotions: denial, defensiveness, fear, remorse and—ultimately—forgiveness, something both men get to enjoy at long last.

Thank you: rogerebert.com

ஆறு வகை வணக்கங்கள்

1) அஷ்டாங்கணம்- உடலின் எட்டு அங்கங்கள் (கால்விரல், மூட்டு, வயிறு, மார்பு, கைகள், தாடை, மூக்கு, நெற்றி முதலியவை) தரையில் படும்படி, முழுமையாக விழுந்து வணங்குதல். (தெய்வங்களுக்கு மட்டும்)

2) ஷாஷ்டாங்கம்- உடலின் ஆறு அங்கங்கள் (கால்விரல், மூட்டுகால், கைகள், தாடை, மூக்கு, நெற்றி முதலியவை) தரையில் படும்படி, முட்டிபோட்டு விழுந்து வணங்குதல். (தெய்வங்களுக்கு மட்டும்)

3) பஞ்சாங்கம்- உடலின் ஐந்து அங்கங்கள் (கால்விரல், மூட்டுகால், மூட்டுகை, கைகள், நெற்றி முதலியவை) தரையில் படும்படி, முட்டிபோட்டு விழுந்து வணங்குதல். (தெய்வங்களுக்கு மட்டும்)
4) நமஸ்காரம்- இரு கைகளையும் கூப்பி தலைக்கு மேல், நெற்றிக்கு நேர் அல்லது நெஞ்சகத்தின் அருகில் வைத்து வணங்குதல். (எல்லோர்க்கும்)
5) அபிநந்தனம்- இரு கைகளையும் கூப்பி நெஞ்சகத்தின் அருகில் வைத்துக் கொண்டு, தலையைச் சாய்த்து வணங்குதல். (பணிவு)
6) சரணஸ்பர்ஷம்- கால்களைத் தொட்டு வணங்குதல். (தெய்வம், தாய், தந்தை, குரு, சான்றோர்)

http://dharmafacts.blogspot.my/2016/04/blog-post_25.html

மறைப்பும் திறப்புமான தாவரமென

நுனி கூர்ந்து
அடியகன்ற அரசிலையினை
இடுப்பில் அணிவித்த அந்நாளிலிருந்து
உடலோடு சேர்ந்து
சிலதாவரங்களும் வளர்ந்தன

தோழிகளோடு
கள்ளிச்செடியின் பழம்பறிக்கத்
தெருவெங்கும் அலைந்த நாட்களில்
தன்னுள் முளைக்கத் தொடங்கிய
முட்தாவரமொன்றினை உணர்ந்தாள்
செழித்திருக்கும் உன்னிச் செடி வளைத்து
இலைபறித்து.
கனிகொய்து
தாம்பூலமென ஒருவன் நீட்டியபொழுது
அவளுள் ஒரு பூ மலர்ந்தது
தென்னையின்
பச்சையோலை மறைப்பில்
அவளை உள்ளமர்த்தியபொழுது
உளத் துணையாக
தாவரங்களே எப்பொழுதும்
உடனிருப்பதாக நம்பத்தொடங்கினாள்
வேம்பின் கிளையொடித்து
தழையாடை உடுத்திய ஒருநாளில்
அம்மா சொன்னாள்
அப்படியே அம்மனென இருப்பதாக
அப்போது இறைவியானாள்
மாவிலைகளைத் தோரணங்களாக்கி
வீடு, வீதியெங்கும் தொங்கவிட்ட
மங்கல நிகழ்வினை தொடர்ந்து
மறைப்பும் திறப்புமான தாவரமென
தன்னையுணர்ந்தவள்
பறித்து பதியமிட்ட
இன்னுமொரு பச்சை உயிரென
தனக்குள் வளரத் தொடங்கியிருந்தாள்.

நன்றி : நான்காவது கோணம்
கரிகாலன்
ஓவியம்: Jeeva Nanthan

Signs of a stroke to recognize

A Visual Guide to Understanding Stroke

• Numbness of the face, arm, or leg.
• Confusion, trouble speaking or understanding.
• Vision trouble in one or both eyes.
• Trouble walking, dizziness, loss of balance or coordination.
• A severe headache with no known cause.
  

Cool ways to generate electricity from the ocean!

Ocean energy has many forms, encompassing tides, surface waves, ocean circulation, salinity and thermal gradients.  There is growing interest around the world in the utilization of wave energy and marine currents (tidal stream) for the generation of electrical power. Marine currents are predictable and could be utilized without the need for barrages and the impounding of water, whilst wave energy is inherently less predictable, being a consequence of wind energy. The conversion of these resources into sustainable electrical power offers immense opportunities to nations endowed with such resources and this work is partially aimed at addressing such prospects.

Researchers first examined how human-modified sea floors could mimic the ability of muddy shoreline seabeds to dampen and absorb ocean wave energy.  Then began considering how a synthetic seabed might harness that wave power to produce electricity, and this research led Lehmann to eventually develop the Wave Carpet.

A flexible membrane that runs the length of each Wave Carpet undulates in response to passing waves, absorbing much of their energy, just as muddy sea floors do.

Fastened to the membrane are a series of vertical double-action pumps. When flexed by wave energy, the membrane drives the pumps to pressurize and push seawater through a shared discharge pipe. The water gushing through that pipe powers a shore-based turbine that can generate electricity, drive a desalination plant, or do both.

The Wave Carpet is also designed to survive tough ocean conditions. It’s built of corrosion-resistant materials, operates submerged and thus sheltered from storm conditions, and sits far enough below the waterline to eliminate most surface collision danger.

An average device will measure about 30 feet long by 30 feet wide and about 3-10 feet high, depending on local conditions, says Alam. Several devices can also be sited together on one shoreline to power one or more turbines.

ஆளுமைகள் பற்றிய கவிஞர் ரவிசுப்பிரமணியனின் ஆவணப்படங்கள்

ஜெயகாந்தன்:எல்லைகளை விஸ்தரித்த எழுத்துக் கலைஞன்-ஜெயமோகன்

“ஒரு எழுத்தாளனை எதற்காக ஆவணப்படம் எடுக்க வேண்டும்? அவனுக்காக அவனது எழுத்துக்கள் பேசும். அவன் போனபின்னும் அவை பேசிக் கொண்டிருக்கும். கலைஞனின் சொற்கள் அழியாது. தன் ஆக்கங்களில் பேசியவற்றுக்கு அப்பால், அவன் ஒரு பேட்டியிலோ அல்லது ஆவணப்படத்திலோ ஒன்றும் சொல்லிவிடப்போவதில்லை. இலக்கியம் சார்ந்த நோக்கில் இத்தகைய ஆவணப்படுத்தல்களுக்கு எந்த இடமும் இல்லை.

ஆனால் நமக்கு இலக்கியவாதி என்ற ஆளுமை தேவைப்படுகிறது.  வள்ளுவரும் கம்பனும் எப்படி இருந்தார்கள் என நாம் அறிவதில்லை. ஆனால் அவர்களைப்பற்றிய கதைகள் நமக்குக் கிடைக்கின்றன. அவர்களை நாம் மனக்கண்ணில் வரைந்துகொள்கிறோம். இன்று அவர்களுக்கு முகங்களை உருவாக்கியிருக்கிறோம். தாடிமீசையுடன் வள்ளுவரும், அடர்ந்த பெரிய மீசையுடன் கம்பரும்.

ஏன்? காரணம் நாம் படைப்பை படிக்கையில் படைப்பாளியுடன் உரையாடுகிறோம் என்பதே. அருவமான எழுத்தாளனுடன் நம்மால் பேச முடிவதில்லை. நமக்கு உருவம் தேவையாகிறது. எந்தக் காரணத்தால் கடவுள்களுக்கு உருவம் அமைந்ததோ அதே காரணத்தால்தான் நாம் கலைஞர்களுக்கும் உருவம் அளிக்கிறோம்.

பெரும் கலைஞர்களின் உருவத்தைப் போற்றுவது உலக மரபு. ஹோமரின் சிலை நமக்குக் கிடைக்கிறது. நம்மாழ்வார் ஆழ்வார் திருநகரியில் கோயில் கொண்டிருக்கிறார். புகைப்படக்கலை வந்தபின்னர் இது இன்னும் முக்கியமானதாக ஆகியது. பாரதியின் பாடல்களுக்கு நிகராகவே அவரது தீவிரமான கண்கள் கொண்ட புகைப்படங்களும் ஆர்யா வரைந்த ஓவியமும் தமிழ் மக்களின் மனதில் பதிந்திருக்கின்றன. அந்த சித்திரங்களே கூட மக்களிடம் உக்கிரமாக உரையாடக்கூடியவையே. அவரது பாடல்களில் இருந்து அந்த முகத்தை பிரிக்க முடியாது

கலைஞனின் உடல் அவனுடைய கருத்துக்களின் பிம்பமாக மாறிவிடுகிறது. ஒரு கட்டத்தில் அது அவன் சொன்ன அனைத்துக்கும் உரிய குறியீடாக ஆகிறது. ஆகவேதான் நாம் கலைஞனின் உடலை ஆவணப்படுத்துகிறோம். நம் நாட்டில் முறையான ஆவணப்பதிவுகள் அனேகமாக இல்லை. இப்போதுதான் தொடங்கியிருக்கின்றது. ரவிசுப்ரமணியன் இயக்கிய ‘ எல்லைகளை விஸ்தரித்த எழுத்துக்கலைஞன் - ஜெயகாந்தன் ‘ என்ற ஆவணப்படம் அதில் ஒரு முக்கிய சாதனை.” 

மா. அரங்கநாதனும் கொஞ்சம் கவிதைகளும் 
ஆளுமைகள் குறித்த ஆவணப்படங்களோ, ஆளற்ற பொட்டலில் மேடைப் பேச்சு போல் பரிதாபத்துக்குரியவை. இந்த அவலங்களின் மிகச் சில விதிவிலக்குகளில் ரவிசுப்ரமணியனின் 'மா.அரங்கநாதனும் கொஞ்சம் கவிதைகளும்' ஒன்று.

இந்திரா பார்த்தசாரதி எனும் நவீன நாடகக் கலைஞன்

 நூற்றுக்கணக்கான விவரணப்படங்களையும் குறும்படங்களையும் ஆவணப்படங்களையும் தொலைக்காட்சிகளுக்காக தயாரித்திருக்கிற ரவிசுப்ரமணியன், அவ்வகை தொலைக்காட்சிப் பார்வையாளர்களைத் தவிர்த்து விட்டு, அதன் பாதிப்புகளிலிருந்தும், அதன் எளிமையிலிருந்தும் விலகி, இந்திராபார்த்தசாரதி என்ற நாடகாசிரியரைப் பற்றிய ஒரு ஆவணப்படம் எடுத்திருப்பதில் தனது அடுத்த கட்டப் பாய்ச்சலை நிரூபித்திருக்கிறார்.

சைவத்தமிழ் வளர்க்கும் சேக்கிழார் அடிப்பொடி 

திருலோகம் என்றொரு கவி ஆளுமை 

திருலோக சீதாராம் மறைந்து பல ஆண்டுகளாகின்றன. இன்னும் ஒன்றிரண்டு ஆண்டுகளில் அவருடைய நூற்றாண்டே வரப்போகிறது. ஆனால் இந்த ஆவணப்படத்தைப் பார்த்துமுடித்த தருணத்தில் நம்மிடையே அவர் இன்னும் வாழ்ந்துகொண்டிருப்பவர் என்னும் எண்ணம் சட்டென எழுந்ததை உணர்ந்தேன். ஏன் அப்படி நினைத்தேன் என ஒருகணம் யோசித்த பிறகுதான் புரிந்தது. - பாவண்ணன்

Thanks http://azhiyasudargal.blogspot.com.au

The Plastic Road concept using Waste Plastic

Constructing a road would take days instead of months, and roads would last three times as long.

Plastic Wastes used in process:

The following types of waste plastic can be used in the construction of rural roads:

• Films ( Carry Bags, Cups) thickness up to 60micron (PE, PP and PS)
• Hard foams (PS) any thickness
• Soft Foams (PE and PP) any thickness.
• Laminated Plastics thickness up to 60 micron (Aluminum coated also) packing materials used for biscuits, chocolates, etc.,
• Poly Vinyl Chloride (PVC) sheets or Flux sheets should not be used in any case.

Characteristics of the process:

• Easy process without any new machinery
• Simple process without any industry involvement
• In situ process
• Use of lesser % of bitumen and thus savings on bitumen resource
• Use of plastics waste for a safe and eco-friendly process
• Both Mini Hot Mix Pland and Central Mixing Plant can be used
• Only aggregate is polymer coated and bitumen is not modified
• Use of 60/70 and 80/90 bitumen is possible
• No evolution of any toxic gases like dioxin
• Fly ash can also be used to give a better performance